Paweł Swanski (ur. 1980, Warszawa), Bez tytułu, 2009

Biogram
Swoją pracę dzieli pomiędzy malarstwo na płótnie i papierze, wielkoformatowe murale a studio gdzie powstają jego autorskie artystyczne, komercyjne, oraz rzemieślnicze projekty jak np. customowe artystyczne malowania motocykli czy kasków.
Jednocześnie artysta, malarz oraz ilustrator a zarazem projektant i rzemieślnik. Wystawiał swoje prace w Polsce (Kordegarda, DESA Unicum i inne niezależne projekty ) oraz w galeriach w Niemczech, Hiszpanii, Szwajcarii oraz USA. Ma na koncie kilkanaście solowych i grupowych wystaw. Jego murale można zobaczyć na ulicach miast i w prywatnych domach od Los Angeles, Toronto, Taiwan, Tokio przez Berlin, Bristol, po Warszawę…
Twórca związany korzeniami z kulturą miejską i wywodzący się ze środowiska deskorolkowego. Jego prace w naturalny sposób przeniosły się z ulicy na ściany galerii. Nie zajmował się jednak nigdy klasycznym graffiti. Jego związek z ulicą to dziesiątki grafik deskorolkowych dla firm z całego świata oraz wielkoformatowe interwencje miejskie w formie murali.

Główną inspiracją dla artysty jest natura oraz umiejscowienie człowieka w otaczającym go środowisku.
Ludzkie odczepienie od naturalnego dla nas świata i usiłowanie zaprzeczenia naszego miejsca w ekosystemie jako jego części to jeden z tematów tego studium.
Człowieka uzurpującego sobie rolę nadzorcy i właściciela świata oraz żyjącą swoim niezależnym rytmem naturę która codziennie wchłania i wydaje z siebie życie odzwierciedla w kontynuowanym przez ostatnie lata projekcie roboczo nazywanym “Gąszcz.

“Gąszcz” to właśnie miejsce w którym rodzi i kończy się życie, w swoim nieustającym cyklu. Bezgłośnie cytując słowa Starego Testamentu: “Bądźcie płodni i rozmnażajcie się, abyście zaludnili ziemię i uczynili ją sobie poddaną” jako “ kompletnie żle zinterpretowane mówi że: “..coś tu mocno poszło nie tak..”

Z czasem styl i sposób wyrazu Pawła Swanskiego stają się coraz bardziej abstrakcyjne. Twórca, znany głownie z komiksowej, konturowej, kojarzonej z drzeworytem kreski pozwala sobie na szerszą formę wyrazu. Inspirowane japońską szkołą malarstwa tuszem - sumi-e akwarele, oraz bardziej malarskie a mniej konturowe podejście do płótna są coraz bardziej widoczne w jego pracy.